« Un retour sur soi empreint de mys­ti­cisme : le « réa­lisme magi­que » de la lit­té­ra­ture latino-amé­ri­caine s’appro­prie et actua­lise la mytho­lo­gie bibli­que. La scène de théâ­tre devient alors un espace inter­mé­diaire où il est ques­tion de vie et de mort, de pul­sions, de pou­voirs, de la part pri­maire qui habite l’Homme – ou plus pré­ci­sé­ment ici, la femme. Qu’y a-t-il de commun entre une femme et un cafard ?

Le pla­teau est blanc, bordé de pan­neaux incli­nés, blancs eux aussi, pres­que trans­lu­ci­des. Une scé­no­gra­phie qui ins­taure une atmo­sphère à la fois glacée et polie. Un long tissu rouge macule la dia­go­nale. À son bout se tient la trou­blante pré­sence elfi­que de Carol Larruy, de pour­pre vêtue. Une robe années 90 au tissu fluide, fermée par une ribam­belle de menus bou­tons, sur­mon­tée de fines bre­tel­les, ornée de demi-man­ches en voi­lage. Pureté, contour lissé du rouge et blanc… Peu de place pour le débor­de­ment. Le décor est planté et n’évoluera guère, si ce n’est dans les replis de cette laie rouge qui se répand sur le pla­teau, enrobe le long mono­lo­gue de la comé­dienne. Sanguinolente. »